Alexej von Jawlensky

Jawlensky und die Suche nach dem absoluten Gesicht

Alexej von Jawlensky (1864-1941) war eine der bedeutendsten Figuren des europäischen Expressionismus. Nach seiner Ausbildung an der Akademie von Sankt Petersburg zog er 1896 nach München, wo er mit Wassily Kandinsky und Marianne von Werefkin in Kontakt kam und zur Gründung der Gruppe Der Blaue Reiter beitrug. Seine Malerei entwickelte sich von Landschaften mit satten, leuchtenden Farben hin zu einer zunehmenden Abstraktion des menschlichen Gesichts, wie die Werke „Abstrakter Kopf“, „Symphonie in Rosa“ und „Variation“ zeigen. Diese Entwicklung gipfelte in den Serien der Mystischen Köpfe und der Heilandsgesichter, die von der russisch-orthodoxen religiösen Ikonografie inspiriert waren. L’Arthritis zwang ihn 1937, die Malerei aufzugeben. Einen dieser Drucke mit nach Hause zu nehmen bedeutet, diese Suche zu bewahren und nicht einfach einen leeren Raum zu füllen.

Eine Verarbeitung, die auf Langlebigkeit ausgelegt ist

Jeder gerahmte Kunstdruck wird auf Fine-Art-Papier gedruckt und anschließend in Italien von Hand veredelt und gerahmt. Wir setzen nicht auf einen sofortigen Effekt: Wir streben eine Wiedergabe an, die den Originalfarben dauerhaft treu bleibt, denn ein Werk, das weitergegeben werden soll, verdient eine ebenso solide Grundlage wie die Geschichte, die es erzählt.

Warum Miriaci wählen

Wer sich für Miriaci entscheidet, vertraut auf sorgfältige Arbeit vom Druck bis zur Lieferung.

• Sorgfältiger Versand: Jedes Stück wird geschützt transportiert und ist bereit zum Aufhängen.
• Archivmaterialien: Fine-Art-Papier mit 250 g/m² und Rahmen, die für eine lange Lebensdauer ausgewählt wurden.
• Persönliche Beratung: Unser Team hilft dir gern dabei, das passende Werk für deinen Raum auszuwählen.

Ein Kunstwerk, nicht nur Dekoration

Ein Druck füllt nicht einfach eine Wand: Er bringt ein Thema, eine Epoche und eine Geschichte mit sich, die den Betrachter weiterhin anspricht. Die Werke von Alexej von Jawlensky, die Miriaci bewahrt, bleiben diesem Grundsatz treu – Stücke, die wegen ihrer Bedeutung ausgewählt wurden, noch vor ihrer Ästhetik.

L’sthetik vergeht. Die Bedeutung bleibt.